El cine sin lugar nos ha llevado a lo largo del tiempo a lugares sorprendentes, ha sido una nave espacial, una maquina del tiempo, una casa de terror, un parque de diversiones, etc.
El cine nos ha hecho reír, llorar, emocionarnos, angustiarnos; sin lugar a dudas el cine nos ha transmitido magia a lo largo de los años; y exactamente eso es lo que nos transmite Hugo y El Artista.
Martin Scorsese sin lugar a dudas es uno de los mejores directores de nuestra época, y con Hugo lo confirma; una película que se sale del estilo a lo que nos tiene acostumbrados Scorsese.
Hugo es un homenaje al cine clásico y es un homenaje a uno de los grandes, George Méliès. George Méliès quien siempre ha sido como un mago del cine, gracias a su habilidad para manipular y transformar la realidad a través de la cinematografía; sin duda fue un pionero en la utilización del truco de sustitución de elementos mediante el parado de la cámara, y también lo fue en la exposición múltiple del negativo (doble sobreimpresión) y los fundidos a negro y desde negro.
De sus películas mas recordadas es Viaje a La Luna, una película que se convirtió en un clásico y que su imagen de una luna con un cohete en el ojo es muy recordada y ha sido utilizada en varias ocasiones, incluso los Smashing Pumpkins hacen alusión a esa película en su video Tonigth tonight.
Hugo se desarrolla en Paris en el año de 1931 y cuenta la historia de un niño de 12 años que vive solo en una estación de trenes quien, después de la muerte de su padre y de ser abandonado ahí por su alcohólico tío, Hugo vive una vida secreta dentro de las paredes de la estación encargándose de dar mantenimiento a los relojes sin que nadie se de cuenta y robando comida de las diferentes tiendas dentro de la estación. A través de su intento de arreglar una máquina rota dejada por su padre , de una excéntrica niña (Chloe Moretz) y el frío y reservado hombre encargado de una juguetería, Hugo se ve envuelto en una aventura mágica y misteriosa que lo pondrá de frente con un personaje clave en la historia del cine.
Hugo hace muchas referencias al cine clásico, películas de Charles Chaplin, Buster Keaton; hace referencia al descarrilamiento sucedido en 1895, en la estación de Montparnasse. Hugo nos recuerda que la magia esta en el cine.
La segunda Pelicula que hace un homenaje al cine al igual que Hugo, es El Artista.
Escrita y dirigida por Michel Hazanavicius el cual nos presenta una película muda que nos cuenta la historia de George Valentin (magistralmente interpretado por Jean Dujardin) el cual era una de las grandes estrellas del cine mudo de Hollywoodland (actualmente Hollywood), el cual conoce a Peppy Miller (una encantadora Berenicé Bejo).
Gracias a Valentin, Peppy Miller empieza a hacerse famosa y es cuando llega el cine sonoro que Valentin empieza a quedar en el olvido, viendo como Peppy esta en el trono que el alguna vez tuvo.
El Artista nos muestra que en el cine mudo, no era necesario decir una sola palabra para entretener al publico, nos muestra que tan grandes eran los actores de esa época al hacernos sentir sus emociones con solo sus gestos.
En un trabajo de repensar ese cine de los inicios, Hazanavicius arma su película en base a referencias y evocaciones de un cine del que sus directores favoritos, como Hitchcock, Lang, Lubitsch o Wilder, provienen. Lo hace abundando en citas, referencias o intertextos a otras películas que nos obligan a revisitar nuestro poco o gran conocimiento sobre el cine clásico.
Como lo mencioné antes, Hugo y El Artista nos llevan a los inicios del cine, y de forma magistral hacen un homenaje a los artistas y pioneros que nos dieron la fabrica de sueños que hoy disfrutamos…El Cine.
mrlestat 